《脱口秀大会》第四季的首期节目，在腾讯视频上线。整体来讲，依旧可以算作是目前网络上播出的喜剧综艺节目当中最爆笑的。当然，这种爆笑，应该归为矬子里边拔将军。李诞团队正在把脱口秀带入一种极小的题材空间当中，并且在这个空间当中找到安全感与舒适感。首期节目，新人演员们越发自我讽刺化，题材打不开。而老人演员们，则试图寻求突破。

　　题材打不开，只能在自我讽刺和讽刺“亲人”的维度当中当小丑，不仅仅是李诞团队脱口秀正在经历的事情，而且是很多小剧场相声当中面对的普遍问题。当然，相声表演，还有嘴皮子上的技术含量，一旦笑点缺失，还能用嘴皮子的技术活儿弥补、糊弄一下。而脱口秀对于嘴皮子的要求不高，一旦笑点包袱不灵了，整个节目也就垮掉了。

　　基于《脱口秀大会》第四季的首期来看，新人演员们没有能够让观众耳目一新，主要原因便是，他们用了某些小剧场相声当中观众熟悉的套路，讽刺自己，或者调侃自己的亲朋好友。这种创作模板，早在王自健《今晚80后》的舞台上，便已经大行其道，蛋蛋啊，建国啊之类的，早已经是当年被用作讽刺的模板人物。

　　首期当中，新人演员登台，有拿自己的长相丑来当作包袱的。这种包袱，似乎很凑效，演员也凭借这种自我讽刺顺利晋级了。但是，“娜拉走后会怎样”呢?晋级之后，这种凭借自我长相调侃的选手，显然要更换思路了，毕竟，长相梗也就只能玩儿一次。而选手一旦更换主题内容，还是否会好笑呢?

　　亦不仅仅是拿长相丑做题材，还有拿自己长得胖的，也有拿自己长得帅还学历高的。这些都是拿自己给观众寻乐子的方式。这种方式，一般情况下，都是第一次奏效，而第二次必然哑火。当然，新人演员当中，还有拿亲朋好友找乐子的。比如，有人拿自己亲爹的河南话找乐子。再比如，有人拿自己老公没有走出大山，未见过世面找乐子。甚至于，一位名叫贾耗的选手，拿自己的前女友和前女友的母亲找乐子。尤其是最后这位，其实已经非常危险了。

　　为什么这么说呢?因为，如果贾耗的段子，都是真人真事，那一定已经冒犯到前女友和前女友的母亲了。如果是假的，则面对了段子伦理编造的苛责。无论是真，还是假，这种拿前女友和前女友母亲找乐子的段子模板，都不可取。这其实就是段子喜剧创作当中，创作能力匮乏的表现。而且，脱口秀段子，最应该注意的，就是不去冒犯那些观众们认为不应该冒犯的内容。“观众们认为不应该冒犯的”，这个非常重要。

　　反倒是李诞团队的很多“老人”们，都开始注重题材上的突破，尽量不从自己和自己的亲朋好友当中找乐子了。爆笑段子，具体到人，还是低级的。而具体到事儿，则是中级的。具体到某种现象，才会实现喜剧和现实主义的有效结合。我以往写文章说，某些小剧场相声，讽刺搭档媳妇、亲爹，是低级的，正是源于此。

　　首期登台的李诞团队老员工们，都带来了哪些题材内容呢?呼兰这位脱口秀演员讽刺的是喜剧行业的内卷，而且讽刺的力度很深了。这种讽刺力度，换到其它的观众场合当中，可能是爆笑的。但是，《脱口秀大会》现场，其实是一群“类追星”的女孩子们，她们并不承载更为深邃的社会学思考。甚至于可以说，把深邃的东西拿出来讽刺，带给她们看，她们是迟钝的，咂嘴不出味道来的。这也是李诞团队的尴尬，自己团队的最广泛观众，正是这群追星的女孩子们，而脱口秀作为语言艺术存在，需要往高级中去——但他们的观众，尚且没有接受更为高级的内容的能力。这也是部分小剧场相声的问题，流量相声，荧光棒相声横行，也有其值得哀悼的必然。

　　庞博则带来对盲盒内容的讽刺。这个讽刺，则让部分观众有共情感了。但是，很多执迷于盲盒内容的女性观众，则会觉得非常不舒服了，自己成了被讽刺的对象。对于庞博而言，这种表演，就是较为危险的。他的既定观众，就是那些以貌取人的女孩子，而这群女孩子，是最喜欢拆盲盒的。在题材突破上，讽刺盲盒，没有问题。但是，庞博和李诞团队的既定观众，却很难接受被讽刺的尴尬状态。

　　值得注意的是，赵晓卉吐槽甲方爸爸，程璐以自己当了领导为由，假装自我讽刺，实现是讽刺公司领导，这就是题材突破，且安全稳妥。题材突破，已经不用讲了。安全稳妥，并非是被讽刺者方面不会形成什么实质性的压力，而是表演者和观众能够达成短暂的共识——观众们也会讨厌甲方爸爸，观众们也会讨厌自己公司的领导。这其实是喜剧艺术的一种折中境界，不委屈自己，但也不让观众觉得不舒服。

　　从创作的角度讲，脱口秀是非常简单的一种喜剧范本。但是，脱口秀表演当中，已经出现了不少的禁忌内容，不是什么都可以拿来做内容的。这就需要创作者、表演者找到一个折中的办法，既不能在自我讽刺和亲友讽刺当中蝇营狗苟，又不能在外放式的讽刺当中，触犯了观众们的真正敏感点。程璐，赵晓卉等人的内容，还是可取的。这一季的水平，有好有坏，沙子不少，但珍珠，还是有的。